Corso di laurea in Beni Culturali

ISTITUZIONI DI STORIA DELL’ARTE MEDIEVALE

I temi e gli argomenti dell’insegnamento, nonché le competenze e le abilità che si intendono formare, fanno parte dei contenuti caratterizzanti del percorso formativo in ambito storico-artistico e archeologico. In particolare l’insegnamento mette a disposizione conoscenze e abilità di comprensione relative allo sviluppo della storia dell’arte medievale, cui si affianca una iniziale capacità di applicare questi strumenti a semplici casi di studio.

Al termine dell’insegnamento si dovrà dimostrare abilità di comunicazione e capacità di applicazione delle conoscenze sui seguenti temi:

– opere, centri di produzione, artisti e committenti;

– trasformazioni e correnti stilistiche;

– periodizzazione e geografia artistica;

– culture, tradizioni e rinascite nell’arte del Medioevo occidentale;

– problemi e metodi della storia dell’arte medievale

– terminologia specialistica di base.

A) I principali sviluppi della storia dell’arte medievale, dalla fine dell’arte antica alla dissoluzione del gotico internazionale:

– periodizzazione;

– ambiti e centri di produzione artistica;

– esempi di fonti scritte;

– le figure dell’artista e del committente;

– la tarda antichità;

– gli ambiti mediterraneo, continentale e insulare precarolingi;

– l’età carolingia e ottoniana;

– cenni sull’età media di Bisanzio;

– il romanico;

– la transizione verso lo stile gotico;

– l’evoluzione del linguaggio gotico;

– l’arte dei Paleologhi e la maniera greca;

– il rinnovamento giottesco e la sua irradiazione;

– l’arte senese e la sua esportazione Oltralpe;

– lo stile internazionale e la sua dissoluzione.

B) Esempi di storiografia e metodi della disciplina.

Lezioni in aula con l’ausilio di proiezioni della durata di 36 ore complessive (6 CFU). Le attività avranno luogo con servizio sincrono di teledidattica raggiungibile al collegamento https://unito.webex.com/meet/giampaolo.distefano. La frequenza è consigliata, ma non obbligatoria. Sulla piattaforma Moodle saranno disponibili materiali relativi a temi e argomenti trattati.

Accertate le conoscenze di base con una prova scritta che si svolge in modalità telematica su piattaforma Moodle, competenze e capacità previste saranno verificate attraverso un breve colloquio orale, con domande che potranno avvalersi anche di immagini. La preparazione sarà considerata adeguata (con votazione espressa in trentesimi), se si dimostrerà capacità di esposizione, ricorrendo alla terminologia necessaria; se in modo autonomo – quindi, senza dipendere dalla presentazione degli argomenti offerta dai testi – si proverà familiarità con opere, stili e iconografie; se, tra questi, si riconosceranno o stabiliranno rapporti e collegamenti di interdipendenza; se si saprà considerarli nei rispettivi periodi, ambiti e centri di riferimento.

Per coloro che presentano disabilità o disturbi specifici di apprendimento (DSA) sono attivi i seguenti servizi:

https://www.unito.it/accoglienza-studenti-con-disabilita-e-dsa

https://www.unito.it/servizi/lo-studio/studenti-con-disabilita

https://www.unito.it/servizi/lo-studio/studenti-e-studentesse-con-disabilita/supporto-studenti-e-studentesse-con

È richiesto lo studio dei seguenti testi:

A) G. Bora, G. Fiaccadori, A. Negri e A. Nova, I luoghi dell’arte, vol. I, Dalle origini all’antichità cristiana (n. 7, pp. 301-345); vol. II, Dall’età longobarda al Gotico (nn. 8-11); vol. III, Dal Gotico internazionale alla Maniera moderna (n. 12, pp. 10-54), Electa-Bruno Mondadori, Milano 2002.

B) E. Kitzinger, Arte altomedievale [1940], Einaudi, Torino 2020²; E. Castelnuovo, Arte delle città, arte delle corti [1983], Einaudi, Torino 2009.

Inizio delle lezioni: lunedì 15 aprile 2024, ore 14.00-16.00, aula 15